Abba-Bosch è uno spettacolo di fantascienza; un modo per parlare di quello che non conosciamo, nel tentativo di fare un discorso infinito, inarrestabile, indeterminato. Il nostro punto di partenza è il futuro. Che è nero. Vuoto e scarsamente illuminato. È così che ce lo immaginiamo. Difficile, vero? Non proprio. Il nulla, se non altro, non ha nulla di sbagliato. Nel niente, il viaggiatore del tempo non troverà alcun ostacolo e potrà andare e venire dalla realtà a suo piacimento.

Abba-Bosch è uno schietto susseguirsi di ipotesi sul mondo che ci attende, raccolte e rilanciate al pubblico da un singolare esploratore che, facendo pochi passi avanti e indietro sulla scena, dirà di aver viaggiato nel tempo. Il testo propone con ironia sottile un ritratto di quel che oggi siamo, a partire dalle ambizioni, i sogni e le paure che condividiamo su questo mostro assurdo che è il futuro.

Abba-Bosch propone un viaggio nel tempo. Lo spettatore è chiamato a una prova d’immaginazione, di fronte a un allestimento semplice, dove il rigore compositivo e la cura del dettaglio sono di sostegno all’inventiva verbale del testo e alle possibilità interpretative dell’attore. A completare il quadro, i singolari costumi e l’originale opera video, oggetti di una ricerca sui linguaggi artistici che la compagnia porta avanti da alcuni anni. In una cornice concettuale e fisica così definita si attua il confronto dell’attore col testo, interrotto e amplificato dall’incontro con altre apparizioni, dubbi e contraddizioni che forse non sono tipiche della fantascienza, ma sono tipiche della vita.